《武强年画》（5）造型夸张重点突出
■书名：《武强年画》
■编著：梁山、吴兴伟、陈贺芝
■出版：河北教育出版社
河北武强是中国北方著名的民间木版年画产地之一，传统的武强木版年画民俗艺术风格独特，文化内涵丰富，文化影响深远。在清代年画生产盛期，武强全县大部分村庄均有画业经营。随着国家非物质文化遗产保护工作的普及和日常化，武强年画越来越受到全社会的关注与重视，《武强年画》一书即是对武强年画文化再发掘与梳理的全新成果。
根据表现需要将生活中的物象进行必要的夸张以达到突出主题的效果，是武强年画惯用的一种艺术手段。武强年画刻画形象从人们的喜闻乐见出发，以自然形态为基础，夸张变形，突出要点。人物造型要求性格鲜明、形象突出，造型上并不完全拘泥于写实，而是通过夸张变形的手段，予人以更为鲜明而生动的印象。
武强年画描绘现实中的人物则夸张而不失形似，常常是躯体稍矮，五短身材，强调面部形象的塑造，着重体现不同人物的身份、品格和气质。
由于人物造型适当地放大了头部的比例，有意地加强人物性格和精神状态特别是眼神的刻画，继承了民族绘画“传神写照，正在阿堵中”的传统，突出眸子的转瞬传情，眉毛或上扬或下垂的变化，眼球或正或斜上下左右的位置，皆能流露出角色内心的喜怒哀乐，使面部表情活灵活现地呈现于画面。
如灯方画《打金枝》中郭暧怒打升平公主的画面，突出郭暧脸上怒不可遏的眼神，配合着五指张开、指责并欲动武的架势，表现出与公主势不两立的状态；而在赔礼的画面中，郭暧则是拱手躬身、低声下气的姿态，两者形成鲜明对比。特别是升平公主侧目而视，娇嗔的表情全靠眼神传达出来，十分动人。又如古典戏出《调寇》《蝴蝶杯》等，刻画人物注重眉目传情，突出眸子，左顾右盼，目语心声，非常传神；塑造的形象比自然形态的人物更秀美、更生动，把人物的复杂心理表现得既含蓄又鲜明。
在人物动态的处理上，武强年画有意地借鉴戏曲中的“亮相”身段，既有助于强化表现力，又符合群众的美感享受，在一些小幅灯方或窗画中处理得尤其成功。即使是表现近现代生活和人物，也合理地运用这一原则。
武强年画刻画动物造型则更为夸张。这种意向造型的夸张手法变化莫测，自由自在，高度主观化。其纹样塑造及组合方式有时简直是天马行空、真真假假，并非栩栩如生，但却“真实”可信。比如狮子的造型，古朴、生动，像石刻的狮子，又像河北民间舞狮的狮子，看上去是狮子，但又不是自然形态的狮子，大耳环睛，威而不狞，娇憨可爱。画诀云“十斤狮子九斤头”，武强年画狮子造型的夸张特点可见一斑。
不同动物夸张造型的突出重点也有所不同。如武强年画对虎的造型——将虎刻画成“秤砣鼻子、簸箕口，怒视神威在双眸”，强调的是狞厉之美、雄强之美。正如春秋时期典籍《考工记》对猛兽刻画所追求的，务必夸张而传神，“深其爪，出其目，作其鳞之而，则于视必拨尔而怒”。不论是凶猛的虎豹，还是轻盈的飞禽，都应深雕脚爪，突出眼睛，振起鳞片和羽毛，强化“拨尔而怒”的慑人气势。正是这种刚健激越的审美意蕴贯彻在武强年画的创作之中，才使其体现出来的是勃勃生机、赫赫声威、百般精神。 （未完待续）
《打金枝》
唐汾阳王郭子仪寿辰，子女都来拜寿，独幼子郭暧之妻升平公主不往。郭暧怒打公主。公主进宫向代宗哭诉。郭子仪绑子上殿请罪，代宗及皇后从中解劝双方，使之重归于好。本图以四幅窗画形式连续地表现出故事主要情节：怒打公主、绑子上殿、帝后劝女、夫妻和好。人物神态刻画传神，如夫妻和好一图中郭暧之赔礼和公主娇嗔的眼神极为生动。
■编著：梁山、吴兴伟、陈贺芝
■出版：河北教育出版社
河北武强是中国北方著名的民间木版年画产地之一，传统的武强木版年画民俗艺术风格独特，文化内涵丰富，文化影响深远。在清代年画生产盛期，武强全县大部分村庄均有画业经营。随着国家非物质文化遗产保护工作的普及和日常化，武强年画越来越受到全社会的关注与重视，《武强年画》一书即是对武强年画文化再发掘与梳理的全新成果。
根据表现需要将生活中的物象进行必要的夸张以达到突出主题的效果，是武强年画惯用的一种艺术手段。武强年画刻画形象从人们的喜闻乐见出发，以自然形态为基础，夸张变形，突出要点。人物造型要求性格鲜明、形象突出，造型上并不完全拘泥于写实，而是通过夸张变形的手段，予人以更为鲜明而生动的印象。
武强年画描绘现实中的人物则夸张而不失形似，常常是躯体稍矮，五短身材，强调面部形象的塑造，着重体现不同人物的身份、品格和气质。
由于人物造型适当地放大了头部的比例，有意地加强人物性格和精神状态特别是眼神的刻画，继承了民族绘画“传神写照，正在阿堵中”的传统，突出眸子的转瞬传情，眉毛或上扬或下垂的变化，眼球或正或斜上下左右的位置，皆能流露出角色内心的喜怒哀乐，使面部表情活灵活现地呈现于画面。
如灯方画《打金枝》中郭暧怒打升平公主的画面，突出郭暧脸上怒不可遏的眼神，配合着五指张开、指责并欲动武的架势，表现出与公主势不两立的状态；而在赔礼的画面中，郭暧则是拱手躬身、低声下气的姿态，两者形成鲜明对比。特别是升平公主侧目而视，娇嗔的表情全靠眼神传达出来，十分动人。又如古典戏出《调寇》《蝴蝶杯》等，刻画人物注重眉目传情，突出眸子，左顾右盼，目语心声，非常传神；塑造的形象比自然形态的人物更秀美、更生动，把人物的复杂心理表现得既含蓄又鲜明。
在人物动态的处理上，武强年画有意地借鉴戏曲中的“亮相”身段，既有助于强化表现力，又符合群众的美感享受，在一些小幅灯方或窗画中处理得尤其成功。即使是表现近现代生活和人物，也合理地运用这一原则。
武强年画刻画动物造型则更为夸张。这种意向造型的夸张手法变化莫测，自由自在，高度主观化。其纹样塑造及组合方式有时简直是天马行空、真真假假，并非栩栩如生，但却“真实”可信。比如狮子的造型，古朴、生动，像石刻的狮子，又像河北民间舞狮的狮子，看上去是狮子，但又不是自然形态的狮子，大耳环睛，威而不狞，娇憨可爱。画诀云“十斤狮子九斤头”，武强年画狮子造型的夸张特点可见一斑。
不同动物夸张造型的突出重点也有所不同。如武强年画对虎的造型——将虎刻画成“秤砣鼻子、簸箕口，怒视神威在双眸”，强调的是狞厉之美、雄强之美。正如春秋时期典籍《考工记》对猛兽刻画所追求的，务必夸张而传神，“深其爪，出其目，作其鳞之而，则于视必拨尔而怒”。不论是凶猛的虎豹，还是轻盈的飞禽，都应深雕脚爪，突出眼睛，振起鳞片和羽毛，强化“拨尔而怒”的慑人气势。正是这种刚健激越的审美意蕴贯彻在武强年画的创作之中，才使其体现出来的是勃勃生机、赫赫声威、百般精神。 （未完待续）
《打金枝》
唐汾阳王郭子仪寿辰，子女都来拜寿，独幼子郭暧之妻升平公主不往。郭暧怒打公主。公主进宫向代宗哭诉。郭子仪绑子上殿请罪，代宗及皇后从中解劝双方，使之重归于好。本图以四幅窗画形式连续地表现出故事主要情节：怒打公主、绑子上殿、帝后劝女、夫妻和好。人物神态刻画传神，如夫妻和好一图中郭暧之赔礼和公主娇嗔的眼神极为生动。