侠义与风骨
——评电视剧《雨霖铃》
■文/杨培伦
由中央广播电视总台、正午阳光与优酷联合出品,杨洋、章若楠、方逸伦联袂主演的武侠悬疑剧《雨霖铃》最终以豆瓣评分7.0分顺利收官。该剧讲述了北宋仁宗年间,御前带刀侍卫展昭为追查故人死亡真相,与友人一道深入襄州腹地,共破多重谜案,最终揭发襄阳王暗中勾结各方势力意欲谋反的故事。
武侠剧一直是中国电视剧类型中的重要一环,众多经典作品与热门桥段早已成为几代中国人的集体记忆与文化共识。《雨霖铃》最为出彩的便是用“真人实拍+场景互动”重构了武侠打戏的真实感与沉浸感。为尽可能还原武学细节,演员杨洋提前半年便进组练习武术动作,剧中众多高危武戏均亲身上阵,不仅展现了演员的专业素养,更赋予南侠展昭血肉真实的侠者风骨。此外,剧集摒弃了过度依赖绿幕与CG特效的视觉呈现方式,转而采用实景搭建与自然光影调度,烟雨江南的朦胧巷道、破庙雨夜的萧瑟氛围、古寺飞檐的滴水檐角,每一帧画面都与宋式美学相呼应,让观众在视觉沉浸之外,亦能触摸到宋韵文化的肌理与温度。
从近年来电视剧创作的类型分布来看,武侠剧数量一直居高不下,但其类型多与爱情、仙侠等题材杂糅,叙事重心多偏向爱情故事,传统的武侠精神反而沦为背景板与装饰性元素。《雨霖铃》则跳出这一窠臼,将叙事核心锚定在“侠义”与“风骨”之上,以展昭的探案历程为主线,串联起江湖与朝堂的交织,让“侠之大者,为国为民”的精神成为故事的灵魂。在人物刻画上,作品丰富了“展昭”一角的戏剧弧光,增加了其身为凡人的挣扎与坚守。而“锦毛鼠”白玉堂则突破了原版“反派”或“亦正亦邪”的扁平设定,所增加的“为兄复仇”情节让其潇洒不羁的外表下藏着对被认同的渴望。女性角色霍玲珑则以“侠骨柔肠”的双面性呈现出独立而坚韧的女性力量。
从文本类型来看,《雨霖铃》杂糅了“武侠”“悬疑”两种类型,并采用了常见的“主线贯穿+案件嵌套”的叙事结构,即在展昭揭发襄阳王谋反的主线中串联了多个案件,每个案件均与主线紧密相连,层层递进,既独立成篇又暗藏伏笔。作品前期,剧集在完成背景交代、友人结盟等功能性情节时耗时较长,使得前十几集仅完成了一个重要案件的讲述,而中后期则节奏加快,削弱了悬疑故事的逻辑性与情感张力。此外,作品文武戏的黏合性有待提高,部分单集文本虽增强了剧集的视觉可看性,但文戏对于人物动机、情感逻辑的铺陈不足,不免造成“为打而打”的遗憾。
总之,《雨霖铃》在经典IP的当代转化中展现出可贵的探索勇气与扎实的创作诚意。其文本虽在叙事节奏与类型融合等层面均有提升空间,但已为武侠悬疑剧的范式创新提供了兼具文学厚度与市场潜力的实践样本。
(作者系广西师范大学文学院博士研究生)
由中央广播电视总台、正午阳光与优酷联合出品,杨洋、章若楠、方逸伦联袂主演的武侠悬疑剧《雨霖铃》最终以豆瓣评分7.0分顺利收官。该剧讲述了北宋仁宗年间,御前带刀侍卫展昭为追查故人死亡真相,与友人一道深入襄州腹地,共破多重谜案,最终揭发襄阳王暗中勾结各方势力意欲谋反的故事。
武侠剧一直是中国电视剧类型中的重要一环,众多经典作品与热门桥段早已成为几代中国人的集体记忆与文化共识。《雨霖铃》最为出彩的便是用“真人实拍+场景互动”重构了武侠打戏的真实感与沉浸感。为尽可能还原武学细节,演员杨洋提前半年便进组练习武术动作,剧中众多高危武戏均亲身上阵,不仅展现了演员的专业素养,更赋予南侠展昭血肉真实的侠者风骨。此外,剧集摒弃了过度依赖绿幕与CG特效的视觉呈现方式,转而采用实景搭建与自然光影调度,烟雨江南的朦胧巷道、破庙雨夜的萧瑟氛围、古寺飞檐的滴水檐角,每一帧画面都与宋式美学相呼应,让观众在视觉沉浸之外,亦能触摸到宋韵文化的肌理与温度。
从近年来电视剧创作的类型分布来看,武侠剧数量一直居高不下,但其类型多与爱情、仙侠等题材杂糅,叙事重心多偏向爱情故事,传统的武侠精神反而沦为背景板与装饰性元素。《雨霖铃》则跳出这一窠臼,将叙事核心锚定在“侠义”与“风骨”之上,以展昭的探案历程为主线,串联起江湖与朝堂的交织,让“侠之大者,为国为民”的精神成为故事的灵魂。在人物刻画上,作品丰富了“展昭”一角的戏剧弧光,增加了其身为凡人的挣扎与坚守。而“锦毛鼠”白玉堂则突破了原版“反派”或“亦正亦邪”的扁平设定,所增加的“为兄复仇”情节让其潇洒不羁的外表下藏着对被认同的渴望。女性角色霍玲珑则以“侠骨柔肠”的双面性呈现出独立而坚韧的女性力量。
从文本类型来看,《雨霖铃》杂糅了“武侠”“悬疑”两种类型,并采用了常见的“主线贯穿+案件嵌套”的叙事结构,即在展昭揭发襄阳王谋反的主线中串联了多个案件,每个案件均与主线紧密相连,层层递进,既独立成篇又暗藏伏笔。作品前期,剧集在完成背景交代、友人结盟等功能性情节时耗时较长,使得前十几集仅完成了一个重要案件的讲述,而中后期则节奏加快,削弱了悬疑故事的逻辑性与情感张力。此外,作品文武戏的黏合性有待提高,部分单集文本虽增强了剧集的视觉可看性,但文戏对于人物动机、情感逻辑的铺陈不足,不免造成“为打而打”的遗憾。
总之,《雨霖铃》在经典IP的当代转化中展现出可贵的探索勇气与扎实的创作诚意。其文本虽在叙事节奏与类型融合等层面均有提升空间,但已为武侠悬疑剧的范式创新提供了兼具文学厚度与市场潜力的实践样本。
(作者系广西师范大学文学院博士研究生)